在人类历史上，宗教是促进艺术发展的一股重要力量，其在人力、物力、财力上提供支持，方有流传至今的各类文物，如造像、法器等艺术品，这些艺术品除传达信仰外，还是当时社会、经济、政治、文化的反映，蕴含着极高的历史与艺术价值，是世界艺术宝库中一颗颗璀璨的明珠。
本次“合意——重要私人珍藏佛造像与唐卡”专场所呈宗教艺术珍品，皆为同一国内重要私人珍藏，于此向众位藏家呈现宗教与艺术的美与真，其中包含风格迥异却又极具代表性的汉藏、宫廷风格的金铜造像、数幅时代特征与风格显著的唐卡，合诸意蕴于此，为各大藏家献上一场宗教艺术精品盛宴。
精品预览
21704
清乾隆 铜鎏金释迦牟尼说法像
H:23.5cm
此像呈现的是“释迦八相”之说法相。释尊感于众生迷失本觉，沉沦苦海，故于成道后，先至鹿野苑，转四谛，度憍陈如等五人而证道果；后更以其大悲、大智、大愿、大行，游历四方，化导群伦，欲令众生悟佛知见、回归本觉、离苦得乐。终其一生，说法四十五年，谈经三百余会，所度有情，其数无量。
此尊螺发排列规整，塔形肉髻高隆，宝珠顶严。宽额丰颐，眉如初月，双目微合，嘴角微微上扬，略含笑意。面部刻画具有汉族人容貌的基本特征。身着袒右肩袈裟，织物质感较强，边沿均錾刻精美花饰。金刚跏趺而坐。细看结印的双手，大拇指及食指紧扣，其余手指手势柔软而生动自然，比例精准，彷佛真人手指一般。整像造型端庄，权衡合度，工艺精湛，鎏金灿然，极富皇家风范。特别是手脚的刻划柔软生动，富有写实性和生命力。释迦佛结跏趺坐于仰覆莲束腰台座，束腰内收呈锐角状，莲瓣挺拔饱满，宛如菊花瓣，极有弹性和力度感。
此像整体造型端庄，比例匀称，动态舒展，线条流畅，金色饱满悦目，富丽堂皇，表面略有自然的鎏金磨蚀痕迹，显示出岁月的沧桑。佛像工艺精致，细部处理一丝不苟，精益求精，品相一流，尽显皇家风范。
21709
17世纪 铜双身密集金刚
H:19cm
1. 纽约知名的收藏家与古董商庞耐女士，上世纪八十年代入藏；
2.欧云伉俪珍藏，第804号
3.纽约佳士得
密集金刚又称不动金刚秘密佛（梵文Guhyasamaja），是密集金刚系列中不动金刚化现出来的形象，是藏传佛教无上瑜伽部父续的本尊。密集金刚被认为与文殊菩萨有某种明显的渊源关系，他是西藏格鲁派创始人宗喀巴大师的本尊之一。
此尊造像属于17世纪尼泊尔仿古之作。造像的主尊与明妃相拥坐于莲座之上，身体比例协调匀称、铸造工艺精湛精细、铜质精良古朴，风格极为显著，为追摹那烂陀10-11世纪铜质造像成熟期之作。那烂陀时期造像的主体风格以笈多造像的样式和技法为主，除了按照密教教义和仪轨的规定外，也会融入由印度各地来此取经学道的教徒带来的不同地域的文化艺术。这个时期的造像应是多元文化和艺术融合的形式，密教题材造像渐渐形成主流，这是与早期风格显著的变化。这一时期是那烂陀铜质造像的繁华期，那烂陀博物馆、印度国家博物馆及加尔各答印度博物馆都有不少经典收藏。
此密集金刚主尊与明妃造像全身赤裸，脸型宽大，面部饱满，三面六臂，四肢硕壮，肌肉饱满，衣纹简略，胸前佩戴璎珞，手镯、臂钏和脚镯铸刻精细，手持各式法器，象征清除人的一切愚昧，召引真性智慧。这种蕴涵典雅入世气质与神韵的仪态及其匀称丰腴的身体臂膀造型，呈现出尼泊尔藏传佛教成熟发展时期亲切、典雅、极致的入世格调与利益众生普世的欢喜心，是尼泊尔工匠仿古佳作之一。
参阅：
1.11世纪大日如来坐像，那烂陀遗址出土，高24.7cm, 印度那烂陀博物馆藏
2.10世纪宝藏神坐像，那烂陀遗址出土，高26.5cm, 印度国家博物馆藏
21706
清乾隆 铜大日如来
H:17.8cm
大日如来是密宗至高无上的本尊，是密宗最高阶层的佛，为佛教密宗所尊奉最高神明。密宗所有佛和菩萨皆自大日如来所出，在金刚界和胎藏界的两部曼荼罗中，大日如来都是居于中央位置，他统率着全部佛和菩萨，他是佛教密宗世界的根本佛。大日如来在胎藏界和金刚界的造型各不相同，此尊为胎藏界四面大日如来。
造像四面二臂，头戴华丽宝冠，双耳戴耳铛华丽大气，垂于双肩之上，成为与宝冠同有辉耀之美。造像脸部鎏金，五官刻画精准，面露慈和之相。全身珠饰华美精致，双手结禅定印托法轮，结跏趺坐姿，阔胸细腰，挺直端肃。整体的铸造工艺与装饰的华彩精美，把造像的精致塑造与华丽表征都推向了更极致的表现，以外在的形式美与内在的精神力量完美的结合在一起，是此时造像艺术工艺与艺术的典型之作。
清代宫廷造像既延续和保持了藏传佛教艺术重视造像仪轨和量度的特点，又受到了内地传统艺术和时代审美观念、工艺技术的影响，形成了造型规范、工艺精细、手法写实的新风貌，当时具有广泛影响，为社会普遍崇尚。该像明显具有清代乾隆时期宫廷造像的特征：面相端庄、造型挺拔、胎体较通常京造佛像厚重，工艺精细，束腰莲座宽大浑厚，莲瓣细圆，规整饱满上下对称排列，瓣尖上翘，是为融入札那巴札尔造像风格的体现。整像制作工艺精湛，时代及地域风格特征鲜明。且这类四面二臂大日如来宫廷造像甚少，极为难得。
21713
12世纪 合金铜毗湿奴佛
H:21cm
这是一尊典型的东北印度帕拉王朝时期造像作品。帕拉王朝是印度佛教美术之花盛开的最后一个王朝。帕拉诸王尊崇佛教密宗，大力弘扬佛教文化，佛教造像艺术得到了很好发展。到了十一至十二世纪，帕拉造像艺术风格成熟，达到了鼎盛时期。现在能够看到的帕拉造像主要是九世纪至十三世纪铸造的作品。
此尊造像表现的是印度教守护神毗湿奴及其明妃吉祥天女、妙音天女。毗湿奴肩生四臂，上边左手持圆轮，右手持仙杖，下边双手持物遗失。左右两侧分别站立妙音天女、吉祥天女。毗湿奴与明妃的脸部短圆，轮廓鲜明，尤其印度人种特有的弯眉大眼在帕拉造像呈现出独特的审美特点。肢体刻划生动写实，女性特征鲜明。造像身后大背光以及莲花台座都是典型的帕拉造像艺术风格。莲花台座承阶梯层递式拱起的方形高台，混以细密层迭的几何结构，表达了一种至高无上的赞美和崇敬。从整体艺术风格和制作工艺来看，是十二世纪东北印度帕拉王朝时期造像的代表作。
21702
清乾隆 铜鎏金宝冠释迦牟尼
H:12.2cm
释迦摩尼Sākyamuni，意为“一切义成就者”，佛教创始人。成佛后被称为释迦摩尼，尊称为佛陀，意思是大彻大悟的人。此尊造像表现的是释迦牟尼头戴宝冠的形象，亦称宝冠佛。从三身角度来说属于报身佛，代表佛的内证功德，也有人从佛陀传记的角度，认为头戴宝冠是佛陀王子时期的造型，故称释迦牟尼王子像。
此尊释迦牟尼像的头戴五叶宝冠，方面宽额，大耳垂肩，耳边装饰束发冠带垂肩。五官刻画准确，童子脸，带著少年的风采。弯眉长目，沉静的双目半开俯视，面相祥和庄严。宝冠释迦全跏趺坐于莲台之上，左手施禅定印，右手自然垂下施触地印，衣裙边缘錾刻纹饰，身材壮硕，胸臂浑圆结实，挺拔伟岸；莲花座造型大气，莲瓣挺拔饱满，时代特征明显。通体鎏金灿烂，保存较为完好，为乾隆时期造像精品。
21707
清雍正 铜鎏金无量寿佛
H:18cm
在藏传佛教中，将梵文原意含有「无亮光」、「无量寿」空间和时间两种性质的阿弥陀佛分别作两尊佛供奉，阿弥陀，意译为无量寿、无量光，故阿弥陀佛亦称为无量寿佛、无量光佛。惟密教则以阿弥陀佛之应化身为无量光佛，其报身为无量寿佛。无量寿经卷上言，无量寿佛，威神光明，最尊第一。观无量寿经亦谓，无量寿佛，身量无边，非是凡夫心力所及。此两尊阿弥陀佛的报身像之一，即是无量寿佛，又称长寿佛。
此尊长寿佛像头戴五叶宝冠，顶结高发髻，束发垂肩，天庭饱满，眉弯鼻挺，脸型饱满圆润，五官庄严端秀。上身坦露，胸前饰有璎珞项链。双臂、手腕皆饰有钏环。下身着长裙，裙边錾刻有精美纹饰，双手于腹前结禅定印，原应托宝瓶但现已迭，全跏趺坐于高束腰莲台上。整体刻划精巧细腻，手肘两侧翻转的绦带更增佛像出尘意境。仰覆莲瓣为饱满的三层，莲瓣下又设三层台级，立体感强烈，颇为少见。据近年来学者研究指出，曾见弥勒菩萨像上刻雍正年款，莲花台亦宽边束腰，为雍正时期佛教造像之标准器。依此可知，拍品亦属此类雍正朝宫廷造像，时代特征明显，品相保存良好，鎏金灿若未触，颇为珍贵。
21703
18世纪 铜鎏金大肚弥勒佛
H:15.5cm
此尊大肚弥勒像，鼻宽口阔，弯眉细长，双目微啟，相容喜悦，大耳垂肩，笑口常开，袒胸露腹，身披袈裟，双手扶膝，呈游戏坐姿，右手持念珠一串，衣缘刻划莲纹为饰，下覆锦地花纹坐垫，此尊造像面部表情塑造细腻，非常写实，神韵生动。虽与常见中原地区的布袋和尚的造型相似，唯尺寸较小，工艺卻极为精湛，金水锃亮。从铸造工艺来看当为清早期北京地区所铸造，当为宫廷中少见的中原弥勒造像。
大肚弥勒佛是中国民间普遍信奉、广为流行的佛，常见形象为大肚子，袒胸露怀，满面的笑容颇具感染力，豁达的胸襟跃然而出，观之身心愉悦，诚如古人所言，「大肚能容，容天下难容之事；慈颜常笑，笑世间可笑之人」。
21715
16-17世纪 罗汉唐卡
94.2×50.5cm
此幅唐卡共绘有两尊罗汉，分上下两排，皆侧身向右，端坐于兽皮或山石之上。他们身披袈裟和僧裙，形态各异，手持不同法器显示各自不同的宗教功用与身份。上方为罗怙罗尊者，现居士形象，头后有头光，双手托宝冠；下方为宾度罗睺罗堕尊者，尊者右手托经书，左手托钵，端坐于山石之上，头后现蓝色头光，似在传道说法，能将两位尊者形象与神态各异的供养人融入一张唐卡之中，可见画师技艺之高，尊者身侧各有数位供养人，形态各异，分持不同的供养，形象生动。西藏的罗汉绘画传统源自内地唐代，而此唐卡的粉本可能受到内地明代十五世纪永乐宫廷画师所作的系列罗汉绘画的影响，鲁宾博物馆藏有一副16世纪阿秘特尊者唐卡，与本品颇为相类，可资参阅。
参阅：鲁宾博物馆藏16世纪阿秘特尊者唐卡